5) Triangle of Sadness ci regala il pungente brivido della satira
Questo tra i migliori film su MUBI è stato diretto nel 2022 da Ruben Östlund, noto per le sue opere provocatorie e cariche di humor nero. Il film, vincitore della Palma d’Oro al Festival di Cannes, esplora il potere, le dinamiche di classe e il caos della società contemporanea, sovvertendo continuamente le aspettative dello spettatore. La narrazione si sviluppa in tre atti principali: il mondo della moda, la crociera di lusso e il naufragio. Partendo dall’inizio seguiamo Carl, un modello in declino, e la sua fidanzata Yaya, un’influencer ossessionata dall’apparenza. L’atto esplora le superficialità e le ipocrisie dell’industria della moda, mostrando discussioni surreali e situazioni paradossali, che diventa metafora di dinamiche di potere più ampie.
Nel secondo atto Carl e Yaya vengono invitati su uno yacht esclusivo con ricchi e bizzarri passeggeri. Tra i personaggi troviamo un oligarca russo che si autodefinisce “re del fertilizzante”, una coppia di anziani che ha fatto fortuna vendendo armi, e un capitano marxista e alcolizzato interpretato da Woody Harrelson. La crociera culmina in una cena di lusso che, complice una tempesta, si trasforma in una sequenza assurda di vomito collettivo, cibo che scivola sui pavimenti e caos totale. E infine, dopo il naufragio, alcuni sopravvissuti, inclusi membri dell’equipaggio, si ritrovano tutti su un’isola deserta! Le dinamiche di classe dunque si ribaltano: Abigail, una delle cameriere dello yacht, diventa appunto leader del gruppo perché sa accendere il fuoco e pescare. Parliamo dunque di un rovesciamento sociale che mette a nudo la fragilità del potere basato sul denaro e sull’apparenza.
Pertanto questo tra i migliori film su MUBI, persegue una parodia su capitalismo, lusso e gerarchie
La sequenza della cena sullo yacht è un esempio emblematico: un’esplosione di caos corporeo che mescola disgusto e comicità. Qui ogni personaggio rappresenta un aspetto del capitalismo o delle disuguaglianze sociali. Inoltre la pellicola cambia tono e ambientazione in modo drastico tra i tre atti, passando da una commedia romantica cinica a una satira sociale surreale fino a una riflessione sul potere in un contesto primitivo. Il titolo stesso infatti, allude al simbolo della piramide sociale e alla sua destabilizzazione. Sull’isola, chi possiede abilità pratiche domina, ridicolizzando i potenti che, fuori dal loro ambiente, si rivelano inutili.
E la struttura dello yacht, con i ricchi in alto e il personale sottopagato nei livelli inferiori, simboleggia la disuguaglianza sociale. Il film tuttavia si conclude in modo aperto, lasciando allo spettatore il compito di riflettere sulle dinamiche di potere e sulle scelte morali dei personaggi. Pertanto questo è uno dei migliori film su MUBI in termine di eccentricità perché è capace di di rendere grottesco ciò che la società considera desiderabile.
6) Malaventura è uno dei migliori film su MUBI a servirsi del Surrealismo
Diretto da Michel Lipkes nel 2011, menzioniamo ora un film messicano che si distingue per il suo approccio minimalista, esplorando temi di solitudine, alienazione e desiderio attraverso una narrazione flemmatica. La storia ruota attorno a un uomo solitario che vive in una casa isolata. Qui, si dedica a un’esistenza introspettiva, riflettendo sulla sua vita e affrontando i suoi demoni interiori. Il film è essenzialmente un viaggio psicologico, dove il protagonista è costretto ad affrontare le proprie ossessioni, desideri e paure. La narrazione pertanto non sembra seguire una linea temporale chiara, il che contribuisce a una sensazione di disorientamento! Il tempo e lo spazio sono infatti fluidi, creando una sensazione di claustrofobia e stasi.
E sebbene il film tratti temi molto umani e quotidiani come la solitudine e l’esistenzialismo lo fa in un contesto enigmatico e surreale. Gli eventi non sono spiegati direttamente, ma suggeriti attraverso immagini simboliche, creando un’atmosfera di mistero. Il protagonista stesso, interpretato da un attore non professionista, è un personaggio difficile da comprendere. La sua psiche frammentata e le sue azioni spesso incomprensibili rendono la sua evoluzione imprevedibile, aumentando il senso di estraneità. Mentre le ripetizioni nelle scene e nei comportamenti dei personaggi amplificano la sensazione di un’esistenza monotona e priva di scopo. Questo trattamento del tempo come qualcosa di statico e inesorabile aggiunge una dimensione lugubre alla trama.
Gran parte del film è inoltre caratterizzato da silenzio e dialoghi minimi
Questo isolamento sonoro contribuisce alla sensazione di alienazione del protagonista e alla tensione emotiva che pervade la pellicola. La casa e l’ambiente naturale in cui il protagonista vive diventano una sorta di estensione della sua mente e del suo stato interiore. Di fatto l’uso dello spazio fisico nel film è essenziale per comprendere il tormento del protagonista. Dunque l’uomo si rifugia in una casa deserta, lontano dalle altre persone, cercando di sfuggire alla sua realtà interiore. Mentre resta latente una perenne ossessione nei confronti di qualcuno o qualcosa poco indentificati.
Questa bramosia infatti non corrisponde mai a una relazione sana, ma diventa una forza destabilizzante. Quest’ultima rende dunque Malaventura uno show non facile da comprendere, risultando di gran lunga perturbante. La sua atmosfera strana e le scelte estetiche deliberate lo rendono una riflessione profonda sulla mente umana. Questo tipo di cinema, sebbene possa sembrare criptico, offre uno spunto d’avanguardia dedito al superamento di molti limiti artistici.